Te apresento um papo tão natural e sincero que tive a impressão de que o artista estava ao meu lado em uma conversa informal. Tão legal quando alguém traz suas opiniões e sentimentos de uma forma simples e desarmada… quem fez isso foi Johannes Paluka, ou Iron Curtis, um alemão mestre da produção musical capaz de tirar muito proveito do que o House e Techno tem de melhor. Passear por suas criações é um deleite para os ouvidos mais exigentes e conhecê-lo melhor fez com que a admiração por ele só aumentasse.
Fruto do caldeirão cultural em eterna ebulição que é Berlim, Johannes flertou com diversos estilos. Dos beats do Hip Hop ao Drum’n Bass, o artista foi se encontrando entre novos ingredientes e temperos e definiu que sua música não teria um sabor definido. Como exemplo posso trazer à mesa os dois últimos trabalhos de sua autoria lançados neste ano: o primeiro é o Total Art Of Living – Part 2, um EP dividido em dois capítulos que vai do Techno ao Breakbeat ao Deep House. O segundo é o álbum Moon II, criado em colaboração com seu amigo e parceiro de estúdio Johannes Albert, onde cada faixa traz uma referência sonora distinta que vai do Ambience ao Indie Dance ao Electro ao bom Deep House.
Se você conhece a música de Johannes vai, assim como nós, gostar dele mais ainda depois de acompanhar essa conversa. Ele fala sobre suas inspirações dentro do estúdio, suas estratégias para manter a criatividade em dia, detalhes sobre os lançamentos desse ano entre ideias e intenções até workflow dentro do estúdio, inseguranças e sentimentos que o rodearam durante essa pandemia e algumas confissões divertidas. Venha leve, aberta, disposta e partiu leitura!
Alataj: Olá Johannes, tudo bem? Obrigado por falar com a gente. Você passeia por diversas linhas da música eletrônica e de forma muito impressionante. Como você lida com a sustentabilidade da sua criatividade? Algo, alguém ou artista em especial que te inspira?
Iron Curtis: Tive de aprender e aceitar que minhas ideias, motivações vêm e vão. Muitas vezes tentei me forçar a ser criativo no estúdio e falhei. No entanto, essas frustrações foram necessárias, pois me ajudaram a entender que essa não é a maneira certa de fazer isso – pelo menos para mim. Persistência e rotina me ajudam, mas o fluxo criativo e o fluxo de ideias precisam vir por si só. Eu tenho algumas ferramentas que me permitem superar os bloqueios: afastar-se da produção musical por um tempo ajuda. Eu simplesmente vou ler, ouvir audiolivros, assistir filmes. Perceber que existe uma coisa que eu amo tanto fazer me deixa empolgado e volto a fazer música novamente. Outro truque que uso é deixar meus caminhos já conhecidos: em vez de usar todo o equipamento e software que tenho em mãos, eu me limito a apenas um dispositivo (software ou hardware) por um tempo; eu tento tirar tudo o que posso dele. Sempre fico surpreso como a limitação é estimulante para o cérebro. Parece que muitas opções sobrecarregam minha mente e eu perco a noção do que queria fazer.
Iron Curtis é apenas um dos projetos que você possui. Quando você percebeu a necessidade de trabalhar com outros pseudônimos em sua carreira?
É sempre bom ver as pessoas reconhecendo a diversidade do meu trabalho! Desde os primeiros dias de minha formação musical, eu ouvia todos os tipos de música – basicamente, qualquer coisa que eu pudesse colocar em minhas mãos – música eletrônica ou qualquer outra coisa. Então quando comecei a fazer música, tinha uma mistura estranha de estilos, influências e interesses plantados na minha cabeça. Comecei a imitar artistas e lançamentos que admirava. O problema era que eu não conseguia diferenciar qual projeto era o quê. Então meu aliases começaram por volta dessa época: um dia, tentei fazer House Music, outro dia fiz algo que pensei ser uma música de Drum’n Bass, batidas de Hip Hop no dia seguinte. Eu tive que dar um nome a esses esboços. Mas eu senti que apenas um nome para a pista não é suficiente. Eu me perguntei quem poderia estar por trás de tal música. Chame de abordagem um pouco esquizofrênica, mas desde então eu vinha com essas personas na minha cabeça. Esconder atrás de apelidos me permite deixar minha vida real para trás por um tempo.
Você acaba de lançar a segunda parte da série de EP Total Art Of Living. Cada um dos EPs contam com cinco faixas originais suas. Conte-nos um pouco mais sobre o projeto. Algum motivo especial para transformar as faixas em dois EPs ao invés de colocá-las em um álbum?
Na verdade, Eddie, do Hudd Traxx, me abordou com a ideia de fazer um álbum. No entanto, eu senti que o tipo de música que eu havia lançado com a gravadora e as novas faixas que eu tinha para eles se encaixariam melhor em um contexto de 12”. Um álbum é um processo diferente: primeiro preciso encontrar um tema. Mas você está certa, eu poderia ter feito um álbum com Hudd. Mas para que parecesse certo, eu precisaria de mais faixas como Hold on – uma faixa de álbum bastante típica para mim.
Mais precisamente sobre o processo de produção: como foi o workflow no estúdio para a criação? Alguma inspiração em especial?
Eu queria fazer faixas que também pudessem ser tocadas em um set de Iron Curtis. O processo de produção foi bastante confuso: terminei outros projetos no meio, trabalhei no meu emprego diário e também tinha muitos assuntos particulares para tratar. Eddie continuou me importunando e cutucando, e então eu os preparei no final. Ele tem me apoiado muito desde que lancei meu primeiro disco em sua gravadora em 2010. Pelo que me lembro, foi Lately que terminei primeiro. Foi uma remontagem a um esboço que fiz com medo anos atrás, mas nunca terminei. Ao abrir projetos antigos, pode ser inspirador; às vezes, é apenas constrangedor. Mas Lately saiu do papel e estou feliz com isso.
Você também lançou esse ano o álbum MOON II, juntamente com Johannes Albert. Como surgiu a ideia desse projeto? Como aconteceu o processo criativo e de produção do álbum?
Johannes e eu trabalhamos rápido: para o segundo álbum, nos encontramos algumas vezes para sessões prolongadas e intensas. Filmamos ideia após ideia e gravamos tudo. Passamos para a próxima ideia bem rápido assim que sentimos que ficamos presos. Depois de algumas sessões, acabamos com mais de 20 esboços e os distribuímos mais ou menos igualmente para continuar trabalhando neles individualmente. Quando estávamos prontos, nos encontramos novamente e terminamos as faixas juntos. Ficamos felizes com a maioria das coisas que tínhamos. Às vezes, no entanto, precisávamos jogar uma boa rodada de pedra-papel-tesoura para concordar…
Trabalhar em equipe pode ser tanto benéfico quanto mais complicado em alguns momentos. Quais as vantagens e desvantagens entre a produção em dupla e solo?
Eu amo trabalhar sozinho. Mas junto com amigos próximos é muito estimulante: Johannes e eu nos conhecemos há anos e compartilhamos uma visão semelhante quando se trata de fazer música. Johannes me ajuda a parar de brincar muito, enquanto eu o ajudo a refinar ideias – não tenho certeza se isso é verdade [risos]. Única desvantagem: nós dois bebemos demais quando trabalhamos juntos….
Foi um ano bem movimentado em termos de lançamento para você e, ao mesmo tempo, acompanhamos artistas que tiveram um 2020 turbulento em termos de criatividade por conta do Coronavírus. Algumas faixas foram criadas no período de isolamento? Como você tem passado por esse período?
Depois que a pandemia atingiu a Europa eu não conseguia fazer música. A situação toda parecia tão absurda e eu estava muito ansioso. Depois de um tempo, percebi que existe uma coisa linda que é minha forma de fazer música e fiz mais música do que nunca. Coisas bastante nervosas e estranhas, mas me ajudaram a me distrair. Sou grato por ter um trabalho diurno que me manteve ocupado e financeiramente estável. Vi meus amigos sofrerem muito e muitos perderam o emprego. Além disso, estou preocupado com a quantidade dos chamados “fatos alternativos” que se espalharam como o vírus. Com formação em engenharia e uma firme confiança na ciência, eu não conseguia acreditar quantas pessoas perderam toda a sanidade e razão e seguiram pessoas que lhes contaram mentiras após mentiras.
Foram diversos lançamentos em 2020 e a pergunta é: haverá um descanso para Iron Curtis agora ou ainda teremos mais novidades para os próximos meses?
Nah, eu precisava manter as personas na minha cabeça ocupadas. Portanto, há mais por vir até o final do ano …
Para finalizar, uma pergunta tradicional do Alataj: o que a música representa em sua vida?
É essencial.
A música conecta.