O mercado da música eletrônica costuma seguir padrões bem estabelecidos, principalmente quando se trata de quem ocupa as posições de liderança. Mas, às vezes, surgem iniciativas que desafiam esse modelo não pela força do discurso, mas pela prática. Foi assim que nasceu a ANOTHER CREATION: idealizada por Samara Dutra, uma mulher que construiu sua trajetória dentro da cena com base em experiência, intuição e uma vontade real de fazer diferente.
Fundada em 2023, a agência se posiciona como uma plataforma de desenvolvimento artístico completa. Vai além do booking e do management, abraçando também a parte estratégica do marketing, atuando como uma plataforma 360º. E tudo isso com um olhar que valoriza a autonomia dos artistas e aposta em conexões mais humanas no dia a dia do trabalho. É assim que a ANOTHER CREATION vem construindo um repertório sólido, dando suporte para talentos em ascensão e reposicionando nomes com inteligência, autonomia e consistência.
Nesta entrevista, Samara compartilha as ideias por trás da agência, relembra os primeiros passos e reflete sobre como é liderar uma estrutura que busca impulsionar artistas diversos sem abrir mão da autenticidade.
O universo da música eletrônica pode aparecer de diferentes formas para as pessoas. No seu caso, como se deu esse primeiro contato com a cena? Em que momento percebeu que esse era o caminho que gostaria de seguir profissionalmente?
Eu sempre brinco que foi a música que me escolheu. Em 2018, passei por uma fase muito difícil, após esse período surgiu a primeira oportunidade profissional em uma produtora de eventos, mesmo sem experiência anterior. Nesse ambiente, houve o primeiro contato direto com a indústria da música e, posteriormente, com a área de distribuição musical. Esse processo despertou uma verdadeira paixão pelo setor e um desejo intenso de aprender tudo sobre como ajudar artistas independentes a obterem retorno financeiro e pessoal.
Mesmo enfrentando muitas dificuldades, o foco e a dedicação ao trabalho e ao estudo me permitiram um rápido crescimento profissional. Com o tempo, além de produzir eventos, passei a atuar diretamente como manager. Em 2020, veio a decisão de sair da produtora para iniciar novos projetos. As conexões feitas ao longo dessa trajetória levaram à fundação da Another, construída com o objetivo de provar que é possível evoluir e alcançar o sucesso no mercado musical através da dedicação, do trabalho duro e da verdade.
A criação da ANOTHER CREATION representa uma virada importante na sua trajetória. O que te levou a fundar uma agência com esse modelo e proposta? Houve uma motivação específica ou foi resultado de uma série de experiências acumuladas ao longo do tempo?
A criação da Another Creation representou um marco importante na minha trajetória profissional. A agência nasceu da vontade de propor um novo modelo de gestão artística, mais humano, estratégico e comprometido com a individualidade de cada artista. Ao longo da minha experiência no mercado, pude observar práticas que muitas vezes colocavam os interesses financeiros acima dos sonhos e carreiras das pessoas. Presenciei histórias de artistas que foram tratados como produtos descartáveis, o que gerava frustração, desistência e, em muitos casos, carreiras interrompidas precocemente.
Fundar a agência aos 22 anos foi um grande desafio, mas também um projeto de transformação: queremos ampliar o mercado, abrir espaço para novas vozes e provar que modelos mais éticos e personalizados de gestão podem, sim, gerar sucesso. Acredito profundamente na força do trabalho estratégico, do marketing artístico consciente e da construção de imagem alinhada à essência de cada talento. É essa filosofia que sustenta cada movimento da Another Creation.
Confira mais detalhes da agência neste post.
A Another nasceu com uma estrutura 360º que foge do formato tradicional das agências. Como essa dinâmica se reflete no cotidiano do trabalho? Quais são os principais pilares que orientam as decisões estratégicas no dia a dia?
O modelo 360º da Another Creation foi pensado para oferecer um suporte completo ao artista, indo além do que tradicionalmente se via no mercado, onde muitas vezes o trabalho se limitava apenas à área de booking. Percebi que, sem uma visão estratégica de carreira, muitos talentos perdiam oportunidades importantes de crescimento sustentável.
Na Another, estruturamos um planejamento integrado que atua em diversas frentes, definição de metas, planejamento de lançamentos, presença digital, estratégia de marketing, posicionamento de marca e desenvolvimento artístico. Cada decisão é pensada de forma personalizada, considerando os objetivos específicos de cada artista em suas diferentes fases de carreira.
Um dos pilares centrais da nossa metodologia é a autonomia criativa: incentivamos que os artistas ampliem sua atuação, inclusive por meio da criação de gravadoras próprias e projetos autorais, fortalecendo sua identidade e sustentabilidade no mercado. Nossa visão 360º é estratégica, não apenas operacional. Trabalhamos de forma proativa para construir carreiras consistentes, inovadoras e preparadas para o futuro, sempre respeitando a essência de cada projeto.
Você hoje gerencia carreiras bastante distintas dentro da música eletrônica, com artistas que ocupam diferentes estilos e momentos de trajetória, como Cesar Nardini, Jay Mariani, Drumcapelli, PIMP CHIC! e THI CALISTA. Como tem sido construir esse portfólio? A ideia é abraçar ainda mais nomes no futuro?
Desde o início, a Another sempre teve como prioridade trabalhar com artistas que valorizam sua individualidade. O casting da agência reflete esse posicionamento, reunindo um casting com identidades únicas e trajetórias distintas. Nosso trabalho acontece com uma imersão completa no universo de cada artista: entendemos sua personalidade, seus objetivos e, igualmente importante, aquilo que não desejam para suas carreiras. Lidar com perfis tão variados exige dedicação e sensibilidade, acreditamos que cada trajetória deve ser construída de maneira autêntica, sem fórmulas prontas. Buscamos constantemente abrir novos caminhos e desenvolver métodos inovadores de gestão artística.
A Another nasceu desse espírito de reinvenção e crescimento, e, com sua expansão como uma agência de representação global, alguns nomes já estão no nosso radar, então sim, queremos abraçar mais nomes no futuro.
Sabemos que, em pouco mais de um ano, a agência participou do desenvolvimento de nomes que vêm se destacando no Brasil e no exterior. Quais projetos você destacaria como cases relevantes até aqui? E quais foram os desafios mais significativos nesse processo?
A expansão da Another Creation para o mercado internacional foi impulsionada pela recepção extremamente positiva que tivemos, especialmente na Europa e Oceania. Identificamos uma abertura crescente para artistas brasileiros, em um momento muito especial em que o Brasil tem ganhado evidência globalmente na música eletrônica. Cada vez mais, vemos artistas nacionais conseguindo uma inserção consistente e de qualidade nesses mercados.
Um dos grandes diferenciais do nosso modelo 360º é justamente a capacidade de oferecer suporte estratégico para cada etapa da carreira, inclusive no processo de internacionalização. Analisamos cuidadosamente as particularidades de cada território e posicionamos nossos artistas de maneira planejada, respeitando suas identidades e o timing certo para cada movimento.
Entre os cases que podemos destacar, está o trabalho realizado com o PIMP CHIC!, duo que já possuía uma trajetória consolidada no Brasil. Nosso desafio foi levá-los a um novo patamar, reposicionando a carreira e ampliando sua presença digital e internacional. Com estratégias específicas de marketing e distribuição, conseguimos aumentar expressivamente seus números no Spotify e dar início a uma nova fase para a carreira, mais conectada com o mercado global.
Paralelamente, também trabalhamos com artistas em estágio inicial de carreira, o que exige outro tipo de abordagem estratégica, mais focada em construção de marca, posicionamento e fortalecimento gradual da base de fãs. Entender o momento e as necessidades específicas de cada artista foi, sem dúvida, essencial para o sucesso dessa expansão.
Ao olhar para trás e enxergar tudo o que já construiu até aqui — da sua entrada na cena à fundação da Another — o que você sente que mais te transformou ao longo dessa trajetória?
Refletindo sobre minha trajetória, o que mais me transformou foi a imersão no mercado e a constante adaptação às suas dinâmicas. A cada passo, estive atenta às mudanças e aos novos desdobramentos da cena musical, o que me proporcionou uma bagagem estratégica única. Essa conexão com a evolução do mercado não só me permitiu entender as necessidades e oportunidades, mas também me deu a clareza necessária para moldar a Another de maneira inovadora.
Existem momentos ou aprendizados fora do universo da música que você carrega com você no trabalho diário com os artistas?
Sim, com certeza. Muitos dos aprendizados fora do universo da música foram essenciais para moldar a minha abordagem no trabalho com os artistas. A consistência e a disciplina, por exemplo, são hábitos que cultivo constantemente, e eles têm um impacto direto na forma como conduzimos a Another. A leitura e o estudo de diferentes áreas, que vão além da música eletrônica, me ajudaram a expandir minha visão e a entender como comunicar de maneira mais assertiva e eficaz.
Essa análise abrangente do mercado, que não se limita apenas ao universo da música, mas que considera a cultura de maneira geral, foi crucial para desenvolver a Another de uma forma mais estratégica. Ter esse olhar global sobre as tendências e dinâmicas culturais me deu o suporte necessário para tomar decisões mais inovadoras, tanto para a agência quanto para os artistas que representamos
Para finalizarmos, a pergunta clássica do Alataj: o que a música representa na sua vida? Obrigado!
A música, para mim, é muito mais do que uma profissão. Ela me escolheu em um momento de grande dificuldade e, desde então, tem sido uma força na minha vida. Através da música, encontrei não apenas um propósito, mas também uma forma de me conectar com o mundo de maneira profunda e autêntica.
Cada passo que dei dentro do universo musical foi uma escolha consciente de seguir um caminho desafiador, mas que me proporciona crescimento e evolução constantes. A música representa a minha capacidade de superar obstáculos, de transformar dificuldades em aprendizados e de criar um espaço onde posso ser verdadeira. Ela é, essencialmente, a base de tudo o que construí, da Another à forma como vejo o mercado e o impacto que quero causar nele. A música é minha aliada e a chave para ajudar outros a encontrar seu próprio espaço e propósito, assim como eu encontrei o meu.